Teater Roro Jonggrang Satukan Siswa Malaysia–Indonesia dalam Kolaborasi Rentas Budaya

Pelajar Universiti Malaya dan Universitas Muhammadiyah Yogyakarta bergambar selepas pementasan teater Roro Jonggrang dalam bahasa Inggeris di Kuala Lumpur

Kolaborasi akademik tidak lagi terhad kepada bilik kuliah. Menerusi Teater Roro Jonggrang, siswa dari Universiti Malaya (UM) dan Universitas Muhammadiyah Yogyakarta (UMY) membuktikan seni persembahan mampu menjadi medium pendidikan yang berkesan. Pementasan ini bukan sekadar hiburan, malah menjadi jambatan budaya antara Malaysia dan Indonesia.

Teater berskala kecil ini berlangsung di Dewan Learning Space, Fakulti Bahasa dan Linguistik UM. Walaupun sederhana dari segi teknikal, impaknya besar terhadap pemahaman silang budaya dan pembangunan sahsiah pelajar.

Kolaborasi UM–UMY Lahirkan Pementasan Bermakna

Kerjasama antara dua universiti serantau ini memperlihatkan bagaimana kreativiti mampu mengatasi batas geografi. Pensyarah dan pelajar Fakulti Bahasa dari kedua-dua institusi berganding bahu menjayakan Teater Roro Jonggrang dalam bahasa Inggeris.

Pendekatan ini bukan sahaja memudahkan kefahaman audiens tempatan, malah membuka ruang kepada pendedahan antarabangsa. Pada masa yang sama, pelajar dapat mengaplikasikan kemahiran linguistik, lakonan dan kerja berpasukan secara praktikal.

Legenda Jawa Diterjemah dalam Bahasa Inggeris

Kisah Roro Jonggrang Sarat Nilai Sejagat

Menurut penulis skrip dari UMY, Puthut Ardianto, pemilihan legenda Roro Jonggrang dibuat kerana kekuatan naratifnya. Kisah puteri yang disumpah menjadi batu akibat pengkhianatan cinta ini sarat dengan tema universal seperti kepercayaan, kuasa dan akibat tipu daya.

Walaupun berasal dari Jawa Tengah, kisah ini relevan merentas budaya. Ia menjelaskan asal-usul Candi Prambanan, Candi Sewu dan arca Durga, sekali gus memperkayakan pengetahuan sejarah Nusantara dalam kalangan pelajar Malaysia.

Cabaran Produksi dan Latihan Singkat

Latihan Intensif dalam Tempoh Terhad

Sebanyak 21 kru terlibat, termasuk 14 pelakon. Namun, tempoh latihan amat singkat dan kritikal. Proses praproduksi dilakukan secara dalam talian sebelum semua kru bertemu hanya lima hari sebelum pementasan.

Keadaan ini memerlukan disiplin tinggi serta komunikasi berkesan. Namun begitu, cabaran tersebut berjaya diatasi melalui kerjasama erat dan komitmen semua pihak yang terlibat.

Pementasan sebagai Alat Pendidikan Rentas Budaya

Pensyarah linguistik UM, Marc Vernon Bligh, menjelaskan bahawa pementasan ini bertujuan memberi pendedahan budaya kepada pelajar. Ramai pelakon Malaysia tidak biasa dengan cerita rakyat Jawa.

Namun, situasi ini menjadi peluang pembelajaran. Pelajar bukan sahaja menghafal dialog, malah memahami konteks emosi dan budaya watak yang dibawa. Pendekatan ini menjadikan Teater Roro Jonggrang sebagai alat pedagogi yang berkesan.

Pengalaman Pelakon Membina Empati dan Kefahaman

Menghidupkan Watak dengan Jiwa Nusantara

Bagi Dharyaasri Karthigesan yang memegang watak Roro Jonggrang, pengalaman ini membuka matanya terhadap kekayaan hikayat Nusantara. Mengenakan busana tradisional dan menyelami emosi watak memberi dimensi baharu terhadap kefahaman budaya Jawa.

Sementara itu, Gurjit Sadu Singh yang membawa watak Bandung Bondowoso melihat projek ini sebagai peluang memperluas minatnya dalam seni persembahan. Walaupun berlatarbelakangkan bidang perubatan, penglibatan dalam teater mengasah keyakinan dan ekspresi diri.

Perbandingan: Teater Akademik vs Teater Komersial

Berbanding teater komersial, Teater Roro Jonggrang menekankan nilai pembelajaran berbanding keuntungan. Fokusnya adalah pembangunan pelajar, pendedahan budaya dan kolaborasi akademik.

Namun, dari segi impak emosi dan intelektual, teater akademik sering lebih bermakna. Ia sesuai untuk institusi pendidikan yang ingin menggabungkan seni, bahasa dan pembelajaran berasaskan pengalaman.

Cadangan – Siapa Sesuai Sertai Projek Sebegini?

Projek seperti Teater Roro Jonggrang sesuai untuk:

  • Pelajar bahasa dan sastera
  • Pelajar berminat dalam seni persembahan
  • Pelajar yang ingin meningkatkan kemahiran komunikasi
  • Universiti yang menggalakkan pembelajaran antarabangsa

Pendekatan ini disarankan sebagai model kolaborasi masa depan antara universiti serantau.

Keputusan: Kenapa Teater Kolaboratif Perlu Diperluas?

Melalui pementasan ini, jelas bahawa teater kolaboratif mampu:

  • Memperkukuh hubungan serantau
  • Meningkatkan kefahaman budaya
  • Membina kemahiran insaniah pelajar

Oleh itu, inisiatif seperti Teater Roro Jonggrang wajar diperluaskan ke lebih banyak institusi dan disiplin.

Seni sebagai Jambatan Pendidikan dan Budaya

Walaupun berdepan kekangan teknikal dan masa, sambutan penonton amat menggalakkan. Ini membuktikan seni persembahan masih relevan sebagai medium pendidikan.

Secara keseluruhan, Teater Roro Jonggrang bukan sekadar pementasan. Ia adalah simbol kerjasama, eksperimen kreatif dan jalinan budaya antara Malaysia dan Indonesia.

Rujukan

Untuk bacaan penuh kisah asal , boleh rujuk di pautan berikut:
👉https://www.kosmo.com.my/2026/05/18/siswa-indonesia-malaysia-bersatu-pentaskan-legenda-jawa-ngomong-inggeris/

KONGSI ARTIKEL INI